Estão abertas as inscrições para o Simpósio “German Abroad 6: Deutsch weltweit: Diversität und Vitalität/ A língua alemã no mundo: diversidade e vitalidade”, que acontece entre os dias 1 e 3 de outubro de 2025 na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), em Porto Alegre.
O evento realiza ainda uma excursão para região de fala de língua alemã no dia 4 de outubro.
Os resumos podem ser enviados até 15 de março de 2025. A chamada completa está disponível em alemão e em português.
Foi inaugurado, no dia 22 de janeiro de 2025, o novo Centro de Pesquisa Thomas Bernhard,
vinculado à Academia de Ciências da Áustria e, mais especificamente, ao seu núcleo de Digital Humanities (ACDH-CH). A criação aconteceu por iniciativa de Anton Zeilinger, antigo presidente da Academia e vencedor do Prêmio Nobel em Física em 2022. Quem conhece a obra de Bernhard sabe que não é por acaso que um físico se encanta pela obra desse escritor.
O Centro de Pesquisa Thomas Bernhard abrigará todo o espólio de Bernhard, menos seus
manuscritos literários (esses se encontram na Biblioteca Nacional). Com isso, interessados e
pesquisadores terão a seu dispor um arquivo de traduções de Bernhard para as mais diversas línguas, sua biblioteca particular (que conta com apenas 1500 títulos!), gravações originais em imagem e/ou som de Bernhard, uma coleção de cartazes de eventos que contavam com sua presença, informações sobre a recepção internacional de sua obra (publicações, encenações etc.) e outros materiais que, neste momento, estão sendo organizados pela equipe do centro. O objetivo do centro é a digitalização de grande parte do material disponível.
A obra de Bernhard já é difundida no Brasil, onde temos traduções de romances, contos e peças teatrais (três delas, inclusive, feitas por membros do Centro Austríaco e publicadas pela Editora UFPR).
Mais informações encontram-se no site https://www.oeaw.ac.at/de/acdh/forschung/literatur-
textwissenschaft/forschung/autorinnen-editionen/ftb-forschungsstelle-thomas-bernhard.
Nos teatros de Viena, é bastante comum vermos adaptações cênicas de romances, que não foram escritos para serem montados num palco. Entre eles, por exemplo, A montanha mágica, de Thomas Mann ou Metamorfose, de Franz Kafka – ambas as montagens podem ser vistas no Burgtheater. Mas transformar um romance numa obra cênica não é nada fácil e é bastante instigante pensar e observar tudo que acontece quando um romance (para cuja leitura precisamos vários dias ou semanas) se transforma numa apresentação teatral de uma, duas ou três horas.
Outro exemplo, atualmente em cartaz no Volkstheater de Viena, é Malina, de Ingeborg Bachmann, um marco do movimento feminista pós-guerra: um romance icônico, mas pouco lido fora do círculo acadêmico. A encenadora Claudia Bauer – conhecida também pela aclamada montagem de humanistää, de Ernst Jandl – dá nova vida a essa obra, transformando-a em peça teatral. No palco, os muitos “Eus” da narradora são interpretados por sete atrizes diferentesque, em alguns momentos, dividem o palco simultaneamente, representando o turbilhão de vozes na cabeça da protagonista do romance. Malina se transforma assim em um espetáculo contemporâneo: dinâmico, cômico, divertido e em diálogo com as questões do nosso tempo. A peça tem lotado o teatro e conquistado novos públicos.
Publicado em 1971 – apenas um ano antes da morte trágica da autora –, Malina é um texto introspectivo que mergulha na complexidade da psique feminina. Fragmentado e inovador, o romance retrata a luta da protagonista sem nome para encontrar sua identidade em uma sociedade patriarcal. Entrelaçando sonhos, reflexões, cartas, telefonemas e versos poéticos, a história aborda sua convivência com Ivan, o amante ausente, e Malina, símbolo de estabilidade racional.
E vem mais por aí! Em janeiro de 2025, Claudia Bauer estreia no mesmo Volkstheater Krankheit oder Moderne Frauen(Doença ou mulheres modernas), de Elfriede Jelinek. Fique de olho, porque vamos trazer as novidades e críticas por aqui!
Evento de Extensão: Oficina de elaboração de materiais didáticos para
aprendizagem cultural de alemão como língua estrangeira no Brasil
O workshop tem como objetivo promover a elaboração colaborativa de materiais
didáticos inéditos para o ensino de alemão como língua estrangeira no Brasil. O
evento pretende discutir conceitos teóricos na prática através do desenvolvimento de
materiais que procuram instigar a aprendizagem cultural-reflexiva, abordando
especialmente assuntos relacionados ao universo cultural e discursivo da Áustria e do
Brasil. A dinâmica do workshop se propõe a ser uma experiência que mescle teoria e
prática, incentivando os participantes a criarem materiais didáticos autorais durante o
workshop. Os materiais desenvolvidos no evento serão disponibilizados gratuitamente
no site do Centro Austríaco.
Coordenação: Cristina Nicol Rettenberger; Catarina Portinho-Nauiack e Franziska
Lorke
Local: Reitoria, UFPR – Curitiba, PR
Datas: 21-22/03/2025 – Workshop presencial
Valor do subsídio: valor aproximado R$1000,00
Condições para recebimento do subsídio:
Número de participantes contemplados: até 6 (seis)
Inscrições: de 10 a 18 de dezembro de 2024
Acesse o formulário de inscrição aqui: https://forms.gle/8Jo4gCXBMFx6PdYG7
Critérios e procedimentos a serem utilizados na seleção:
Destina-se principalmente a professores iniciantes e futuros professores de alemão
que tenham conhecimentos sólidos nas áreas de alemão como língua estrangeira e
didática de línguas estrangeiras.
Procedimentos: Análise documental.
Critérios:
1) Ser professor/a da área de alemão como língua estrangeira ou estudante de
Letras – alemão;
2) Idealmente, estar no início da carreira;
3) Ter disponibilidade de participar de todas as etapas do evento;
4) Apresentar proposta inicial de material didático autoral,
preferencialmente sobre Kafka;
5) Descrever sua motivação para participação.
Documentos necessários para inscrição:
Componentes da banca de seleção:
Leitora OeAD – Cristina Rettenberger;
Prof. Dra. Catarina Portinho-Nauiack (UFPR)
Prof. Franziska Lorke (UTFPR)
Contato e informações: centroaustriaco.ufpr@gmail.com
Acesse o edital em pdf clicando aqui.
Está fazendo enorme sucesso no Burgtheater de Viena uma adaptação musical do famoso livro Xadrez, escrito por Stefan Zweig durante seu exílio no Brasil e considerada uma de suas obras-primas. O texto, uma narrativa em prosa, é ambientada em um navio que faz a travessia entre Nova York e Buenos Aires, onde se desenrola um confronto simbólico entre diferentes mundos e psicologias.
As personagens centrais são Mirko Czentovic, um campeão mundial de xadrez, retratado
como um homem de poucas palavras, simples e intelectualmente limitado fora do tabuleiro, mas um gênio estratégico no jogo, e Dr. B., um enigmático passageiro que revela ter desenvolvido suas habilidades no xadrez de maneira peculiar e traumática.
Na montagem no Burgtheater, o encenador, ator e músico Nils Strunk parodia todos os personagens da trama, canta, atua e dança. O resultado é uma performance de ritmo acelerado, dançante, envolvente e com bastante suspense. O público adorou, está lotando todas as apresentações e ainda pede bis. Vale a pena dar uma espiada no trailer:
A nova edição a revista Projekt, editada pela BraDLV (Associação Brasileira de Professores de Alemão), acaba de ser publicada e comemora os 200 anos da imigração alemã no Brasil.
O tema do ano é “Und was mit der deutschen Sprache?” e os textos trazem exemplos atuais da língua, principalmente em relação ao alemão no contexto do multilinguismo. A revista esta disponível online gratuitamente e pode ser lida aqui.
O lançamento da peça “Immanuel Kant”, de Thomas Bernhard, traduzida por Angélica Neri e Hugo Simões com supervisão de Ruth Bohunovsky, foi realizado no último dia 04 de dezembro. Além dos tradutores e da supervisora, participaram da conversa Alan Norões, preparador da Editora UFPR, e o professor da UEM Alexandre Flory, que fez uma leitura dramática de seis trechos do texto.
A gravação do evento está disponível no YouTube do Centro Austríaco:
O livro pode ser encontrado no site da Editora UFPR.
Além desta tradução, o Centro Austríaco já fez outros projetos relacionados ao escritor:
Sabia que existe um teatro-floresta no centro de Viena, bem no meio do complexo arquitetônico MUSEUMSQUARTIER? O MQ é um centro cultural inaugurado em 2001, mas foi construído já no século XVIII, quando abrigava as cavalariças imperiais de Viena (Kaiserliche Hofstallungen).
O teatro Dschungel Wien apresenta apenas produções para o público infanto-juvenil. Este mês, entre outras peças, apresenta uma montagem de “Ottos Mops”, inspirado no famoso poema sonoro de Ernst Jandl em que usa apenas a vogal “o”. Leia, escute e assiste a leitura do poema aqui.
O Centro Austríaco convida para o lançamento do livro “Immanuel Kant”, de Thomas Bernhard, a ser realizado no dia 04 de dezembro de 2024 às 19h em formato online. O lançamento conta com a participação dos tradutores da obra, Angélica Neri e Hugo Simões, da supervisora da tradução, Ruth Bohunovsky, do preparador Alan Norões e leitura crítica de Alexandre Flory. As inscrições podem ser feitas aqui.
O livro pode ser comprado pelo site da Editora UFPR.
O filósofo Immanuel Kant está num navio que o leva em direção aos Estados Unidos, onde fará uma operação de catarata com os melhores cirurgiões do mundo, professores da Universidade de Colúmbia. Acompanhado pela esposa, pelo secretário Ernesto Ludovico e pelo papagaio Frederico, o intelectual está no centro da sociedade que o mundo contemporâneo forjou e que o microcosmo claustrofóbico da embarcação reproduz de maneira mordaz: representantes da Igreja e do Estado bebem champanhe com exemplares da grande burguesia, enquanto os motores do barco pifam e o papagaio, que repete frases feitas e termos-chave, só pode mesmo ser considerado o melhor aluno daquele iluminista morto em 1804.
Essa travessia põe a figura que dá título a esta peça num lugar não apenas isolado no espaço, mas também embaralhado no tempo — um telegrama, invenção de meados do século XIX, chega ao navio com uma mensagem para o protagonista; alguém menciona o naufrágio do Titanic, de 1912. Tal recurso narrativo, que deslocaliza e confunde, reforça que quem está ali não é, afinal, o autor histórico de Crítica da razão pura, eterno morador de Königsberg e nunca casado, mas uma representação hilariante dos monstros canhestros que conceitos como razão e verdade, na sua vigília implacável, podem criar. Assim, um Kant tratado ao mesmo tempo como fisicamente invalido e rei nababesco é a figura perfeita de um universo que também ele precisa ser levado urgentemente ao hospital sob pena de perder toda a visão.
Mantendo as qualidades que o tornaram um dos maiores escritores em língua alemã, o austríaco Thomas Bernhard confirma nesta dramaturgia, que estreou em 1978 com direção de Claus Peymann, a crítica feroz aos fundamentos de tudo aquilo que tem sustentado a soberba ocidental. A tradução, trabalho notável de Angélica Neri e Hugo Simões, com organização de Ruth Bohunovsky, traz consigo o exagero, o absurdo e toda a potência de uma obra de complexidade e pertinência ímpares.
A publicação encerra o projeto do Centro Austríaco de tradução de três peças do Thomas Bernhard. Já foram publicados O Presidente (trad. Gisele Eberspächer e Paulo Rogério Pacheco) e Uma festa para Boris (trad. Hugo Simões e Luiz Abdala Jr.).
Johann Nestroy, uma das figuras mais proeminentes do teatro popular austríaco do século XIX (sobre o qual publicamos um verbete há poucos dias), produziu uma vasta obra teatral com figuras cômicas que remetem à tradição do Hanswurst, ou João Linguiça em tradução para o português.
Hanswurst, uma personagem oriunda da cultural popular medieval, era uma figura grotesca e cômica, frequentemente caracterizada por trajes chamativos, humor burlesco e uma mistura de astúcia e tolice. Ele representava o espírito popular, atuando como um porta-voz das classes mais simples, muitas vezes zombando das figuras de autoridade e desafiando normas sociais de forma irreverente.
Embora Nestroy tenha vivido em um contexto cultural e artístico posterior, ele herdou elementos da tradição de Hanswurst. Como dramaturgo e ator, Nestroy modernizou e refinou o teatro popular, adaptando-o às mudanças de gosto e às transformações sociais de sua época. Em suas peças, ele introduziu um humor mais sofisticado, com trocadilhos espirituosos e sátiras sociais afiadas, mas ainda assim manteve um vínculo claro com o espírito anárquico e subversivo do teatro de Hanswurst.
Assim como Hanswurst, os personagens de Nestroy frequentemente desafiavam a autoridade, questionavam hierarquias sociais e expunham hipocrisias de maneira humorística e incisiva. Além disso, o humor físico, o jogo de palavras e a teatralidade exagerada que caracterizam Hanswurst encontram ecos nos personagens cômicos e nos diálogos espirituosos de Nestroy. Ambos também conquistaram um amplo público, especialmente entre as classes trabalhadoras, ao abordar questões próximas do cotidiano e refletir as preocupações de seu contexto social.
Apesar das semelhanças, há também diferenças entre o Hanswurst e algumas das figuras cômicas de Nestroy. Enquanto Hanswurst era uma figura de improvisação e comédia mais crua, Nestroy trouxe ao teatro uma sofisticação literária, apresentando peças bem estruturadas e diálogos que combinavam humor com profundidade crítica (embora tenha passado uns dias na cadeia por descumprir as regras da censura com improvisações críticas durante as apresentações de suas peças). Além disso, Nestroy trabalhava em um cenário vienense mais urbanizado e em um teatro que começava a atrair também a emergente burguesia, enquanto o Hanswurst tradicional se dirigia principalmente a um público predominantemente rural e mais simples.
Veja nas fotos algumas imagens da figura do Hanswurst e uma representação dele na fachada exterior do Burgtheater de Viena:
Centro Austríaco 